У нас в гостях поистине удивительная личность. Тринадцатилетний мальчик не побоялся заявить о себе как о режиссёре — и снял исторический фильм, погрузившись в непростой период жизни целой эпохи.
Андрей, здравствуйте! Вы один из самых молодых режиссёров в мире. С чего все начиналось? Как вы пришли в кино?
Забавно, но всё начиналось с Лего. Уже в детстве я с большой увлеченностью создавал покадровые Лего-мультфильмы: придумывал сюжеты, озвучивал, работал с музыкой и монтажом. Это было моим первым соприкосновением с режиссурой и средствами художественной выразительности — нужно было захватить и удержать внимание моих ровесников, и мне это удавалось. Но о режиссуре я тогда ещё не думал, моей мечтой было актёрское мастерство! В 11 лет я случайно увидел сериал «Великолепный век. Империя Кёсем», и история его главной героини, сумевшей из рабыни стать знаменитой правительницей, а затем и деспотом — поразила меня до глубины души. Я всерьёз увлёкся историей. Особенно меня привлекали сложные, неоднозначные персонажи — люди, что сделали себя сами, стали великими, но для кого-то запомнились злодеями. Великий человек не может быть однозначным — это я понял уже в 11 лет. Я читал записки Цезаря, дневники Екатерины II и пытался хоть чуть-чуть их понять, разгадать: что же ими двигало? Откуда они нашли такую смелость, что сделала их имена бессмертными?
В этот момент я понял, что хочу снимать такое кино. О таких людях. И написал сценарий к фильму про Екатерину II.
В 13 лет я пришёл на телепередачу, где можно было выиграть миллион рублей на любую свою мечту, и рассказал жюри идею для фильма о смерти Екатерины II. Передо мной сидели жюри: Настасья Самбурская, Дмитрий Губерниев, Яна Рудковская и бизнесмен Андрей Трубников. Андрей Трубников внимательно выслушал мою задумку, молчал, пока остальные члены жюри задавали вопросы, а потом вдруг сказал, что выделит мне миллион рублей на съёмки от своей компании. Так я нашёл бюджет.
Затем мне удалось собрать блестящую команду, которая поверила в 13-летнего мальчика и пошла за мной в эту авантюру. Летом 2020 года мы сняли фильм «Екатерина II. Закат Великой». Фильм получился качественным и его взяла в кинопрокат крупнейшая сеть кинотеатров «Формула кино & Синема Парк» по 78 городам России.
Так началась и осуществилась моя необычная история.
У вас интересная фамилия — Арчаков. Откуда она происходит? Связана ли она с казачьей культурой?
Да, я родом из Ростова-на-Дону, мои предки были казаками. Прапрадед участвовал в Первой мировой войне, затем был казачьим депутатом на Войсковом круге 1918 года, а через десятилетия прадед и сам был организатором белоказачьего восстания, за что его расстреляли. Мои предки до прапрадеда участвовали в Кавказской войне и были кавалерами Георгиевского ордена. Обо всём об этом мы недавно узнали с отцом — папа провёл настоящее расследование.
Точное происхождение моей фамилии мне пока неизвестно. Версий много. Одна из них состоит в том, что наш далёкий предок изготавливал «арчаки» — основы для лошадиных сёдел, за что и был прозван по своей профессии Арчаковым. Есть версия, что фамилия происходит от горного дерева арча. Так или иначе, она действительно глубоко связана с казачьей культурой.
Я надеюсь дальше углубиться в изучение истории своего рода. Хочется обнаружить, что кто-то ещё из моих предков был участником исторических событий. Вдруг кто-то из них спасал царя Михаила Романова от польских интервентов в Смутное время? Или, напротив, руководил одним из отрядов Лжедмитрия. Это всё очень интересно.
Вы участвовали в фильме «Чернобыль» Данилы Козловского. Расскажите про этот проект. Что это за история и как вы попали в актёрский состав?
В 12 лет я мечтал стать не только режиссёром, но и актёром. Даже планировал, что в будущем поступлю во ВГИК одновременно и на режиссерский, и на актёрский факультет. Поэтому мне был очень интересен опыт режиссёров, которые сами играют в своих фильмах главные роли. Данила Козловский как раз именно такой пример. На съёмках «Чернобыля» мне удалось посмотреть на то, как он работает, соединяя режиссуру и актёрское мастерство. Это, конечно, титанический труд. Но очень интересный!
Вы сценарист, кинорежиссёр, актёр, актёр дубляжа. Что вам ближе всего и почему?
Благодаря моим Лего-мультфильмам я не только исследовал режиссуру, но и попал в дубляж. В 11 лет я увидел конкурс на лучший Лего-мультфильм. Победитель конкурса мог поехать на Мосфильм и озвучить в полнометражном мультфильме «Ниндзяго» одну из ролей. Я сделал мультфильм и отправил его на конкурс. Два месяца ждал результат, нисколько не сомневаясь, что выиграю, что это моя судьба. И вдруг в один день узнаю, что я не выиграл в конкурсе.
Но вот же ж, детская непосредственность! Я, расстроенный, выбежал на балкон, взял палку, которая тогда для меня казалась настоящим волшебным посохом мага, и закричал: «Я получу эту роль! Я озвучу мультфильм!» и вечером того же дня пришла новость, что один из победителей не может поехать на Мосфильм, поэтому его приз переходит ко мне. Так я попал в дубляж и закрепился там. С тех пор мне довелось озвучить в официальном дубляже Джона Коннора из «Терминатора 2» (в дубляже от ТВ3) и Гамбола, и Кэтбоя, и Альберто из мультфильма «Лука», а также я озвучивал Джона Бёрда из сериала «Озарк» — часто теперь обнаруживаю отрывки из сериала с Джоном, который моим голосом убеждает школьного учителя в пользе наркотиков! Вот такой вот актёрский опыт)
Дубляж — это моя любовь навсегда. Самая лучшая профессия, в которую я попал вот таким волшебным образом, «наколдовав» себе победу в конкурсе.
Как вы считаете, для творческого человека главное — опыт или талант?
Талант — это Божий дар, им никогда нельзя пренебрегать. Однако для любого человека, как мне представляется, в первую очередь важна целеустремленность, смелость и труд. Эти качества я бы поставил в основу любого дела. Труд без таланта может добиться успеха, а один лишь талант без труда — никогда.
Опыт для меня это уже немного про другую плоскость. Он приобретается со временем, помогает отточить мастерство до совершенства и полностью реализовать дарованный Богом потенциал и талант. Но любой путь начинается без опыта.
«Екатерина II. Закат великой» — это историческая драма. С какими главными сложностями вы столкнулись при его создании — от кастинга до передачи атмосферы XVIII века?
Я выбрал для экранизации нестандартный период жизни Екатерины II, а именно последний год её жизни. Обычно кино снимают про её становление, переворот и победоносные войны, но меня привлекла именно смерть такого великого человека. Захотелось подумать: какие вопросы могли терзать её в конце пути?
Такой материал требовал очень тщательного подхода. Я досконально изучил все записи про этот период жизни матушки-императрицы, и с главной актрисой Ольгой Лебедевой мы много говорили о том, какой императрица должна предстать в фильме. Другой сложностью был мой возраст. Когда я дал объявление о наборе команды, многие поначалу просто не поверили, что 13-летний мальчик может снимать кино про Екатерину II и что ему кто-то дал на это бюджет. Люди писали, что наверняка это обман и самого мальчика-режиссёра не существует. Однако нашлись люди, которые искренне в меня поверили: продюсер Виолетта Баринова, художники по костюму Екатерина Барынина и Алёна Травкина, оператор Андрей Иванов и другие члены нашей команды. Собралось 32 человека. И мы сделали эту авантюру возможной. Фильм был снят. Музыку написал композитор Борис Кукоба, а часть саундтреков его же авторства из сериала «Романовы» была подарена моему фильму компанией Star Media. Уже скоро фильм одержал свою первую победу на кинофестивале, хотя и тут многие недоброжелатели сомневались, что я мог снять что-то стоящее в таком возрасте, а уже через год фильм вышел в официальный кинопрокат по 78 городам России!
Расскажите о создании фильма «Первая на русском троне». Что было самым сложным в этом проекте?
«Первая на русском троне» — это мой второй фильм, который я снимал уже в 16 лет. Фильм рассказывает о другой нашей правительнице — царевне Софье, сестре Петра Великого, на семь лет захватившей власть в стране. Задумка этого фильма появилась у меня уже в 13 лет, во время подготовки к съёмкам «Екатерины», и за 3 года я глубоко погрузился в личность и трагедию царевны Софьи, прочитал все доступные в Ленинской библиотеке книги русских и зарубежных историков. И обнаружил личность живую, ищущую, страстную и глубоко трагичную. В отличие от Екатерины, заслуги царевны Софьи и до сих пор многими не признаны, а кто-то и вовсе считает её исключительно негативной фигурой. Самым сложным было пробраться сквозь завесу ненависти и клеветы её врагов, писавших историю, и увидеть истинные мотивы этой женщины. Она мечтала о любви, мечтала о реализации своих талантов, мечтала жить по-настоящему. Но царевнам это было недоступно в то время. Даже замуж они не могли выйти по закону и оканчивали свой путь в монастыре. Софья первая решила, что не согласна с этим укладом и бросила вызов не просто боярам, но всей этой системе. И на целых семь лет победила, ловко обведя вокруг пальца всех своих злопыхателей — Ромодановских, Толстых, Хованских, Нарышкиных…
Но Пётр вырос. И забрал у сестры то, что принадлежало ему по праву рождения — трон.
Об этом и повествуют мой второй фильм.
Вы учитесь во ВГИКе, снимаете свои фильмы, участвуете в конкурсах, занимаетесь озвучкой. Как вы всё успеваете и остаётся ли время на что-то помимо кино?
Недавно я вдруг осознал, что за полгода ни разу не говорил с людьми ни о чём, кроме проектов, которыми сейчас занимаюсь. Я даже и не знаю, что отвечать на вопрос: «Как дела?» кроме рассказа о том, как идут дела на «Магах без времени» или на других моих творческих разработках. Поэтому, наверное, у меня всё-таки не получается совмещать кино и обычную жизнь. Я полностью живу тем, что делаю.
В вашем новом короткометражном фильме участвует Фёдор Бондарчук. Как вам удалось его заинтересовать, и как вообще родилась идея позвать именно его?
«Маги без времени» — это мой новый фильм в жанре исторического фэнтези, длительностью 25 минут. Экранизация одноимённого фэнтезийного романа Сергея Лукьяненко — любимого писателя моего детства, книги которого я всегда мечтал экранизировать.
Идея пригласить Фёдора Бондарчука родилась сразу же во время написания сценария. Именно его уникальная энергетика нужна была моему персонажу — доктору Секту, гениальному алхимику, раздираемому тяжёлым выбором между верностью Тёмному Властелину и человечностью.
Фёдор Сергеевич сразу же отнёсся к идее положительно. Несколько месяцев велось обсуждение сценария, по окончании которого мы встретились с Фёдором Сергеевичем для финального разговора о персонаже, и он подтвердил своё согласие.
Работать с ним на площадке было настоящим мастер-классом для меня, как для молодого режиссёра. Видеть настоящего мастера в деле и вместе с ним создавать интересного героя — это настоящее удовольствие!
У вас обширная деятельность, но пробовали ли вы себя в театре?
В театре пробовал себя разве что в детстве, когда читал стихи и участвовал в театральных представлениях. Актёрское мастерство и сейчас остаётся моей страстью, после режиссуры и продюсирования.
У вас есть желание снять полный метр? Если да, то про что бы вы хотели рассказать зрителю?
Да. За моими плечами уже три короткометражных фильма, считая «Магов без времени», и каждый получался сильнее и профессиональнее предыдущего. Я думаю, что максимально раскрыл свой потенциал в коротком жанре и теперь моя следующая цель — создать полнометражный фильм или сериал. Мне нравится говорить в своих фильмах о великих людях и масштабных личностях истории, но также нравится дарить зрителю чудеса и новые миры, как в случае с «Магами без времени». Посмотрим. Возможно, мой первый большой проект будет в жанре фэнтези, а возможно в жанре исторического кино. Посмотрим, куда поведёт судьба)
Марианна Ковальских
Фото: из личного архива Андрея Арчакова
