У нас в гостях лидер группы WILD SPIRITS — гитарист и вокалист Алексей Сухарев. Поговорим о многом интересном: о том, как всё начиналось, и, конечно же, о новой песне, написанной совместно с легендарным Виктором Смольским.
Алексей, здравствуйте! С чего всё начиналось?
Музыка окружала меня буквально с самого раннего детства. Моя бабушка — очень музыкально образованный человек, большой ценитель классической музыки, сама прекрасно играет на фортепиано. Когда я был маленьким, она часто ставила мне пластинки с произведениями великих композиторов: Чайковского, Рахманинова, Моцарта, Дворжака, Глинки, Равеля.
При этом мои родители любили классический хард-рок. Дома часто звучали Deep Purple, Scorpions, Led Zeppelin, Rainbow. Думаю, именно это сочетание классической музыки и старого доброго хард-рока во многом определило мои музыкальные пристрастия. Меня всегда особенно привлекала сложная, мелодичная рок-музыка, в которой есть место виртуозной инструментальной технике, богатым гармониям и элементам, родственным классической музыке.
Со временем я открыл для себя более тяжёлую музыку: Ozzy Osbourne, Judas Priest, Helloween, Rage, Iron Maiden. И вот тогда рок окончательно завладел моим воображением. Ещё школьником я мечтал о собственной группе, представлял, как однажды сам буду выходить на сцену с гитарой, исполнять свои песни и собирать стадионы. Как и у многих подростков, увлечённых рок-музыкой, у меня была такая немного наивная, но очень искренняя мечта.
В девять лет меня отдали в музыкальную школу по классу классической гитары. Несколько лет я осваивал инструмент, играл классическую музыку и фламенко, разбирая произведения по нотам. Это была прекрасная школа, которая дала мне хорошую техническую базу. Но, разучивая классические пьесы, я ни на минуту не забывал о своей настоящей музыкальной страсти — тяжёлом роке.
В четырнадцать лет мне подарили первую электрогитару, и с этого момента я с головой погрузился в рок-музыку. Начал сочинять собственные песни, экспериментировать со звучанием, придумывать гитарные партии. А в старших классах у нас с одноклассниками появилась первая, ещё совсем «зелёная», школьная рок-группа.
Помню, в девятом классе мы даже устроили настоящий рок-концерт… в школьной столовой! Помню, после этого на нас, девятиклассников, вдруг начали засматриваться девчонки из одиннадцатого класса! (Смеётся) Мы, конечно, невероятно собой гордились и чувствовали себя настоящими рок-звёздами. Сейчас вспоминать это очень смешно, но тогда я впервые ощутил, пусть и в таком забавном масштабе, что значит стоять на сцене с гитарой и играть рок перед публикой. И это только укрепило мою мечту когда-нибудь заниматься музыкой по-настоящему.
А спустя много лет новый, уже гораздо более серьёзный шаг к осуществлению детской мечты я сделал благодаря своему маленькому сыну.
Ему тогда ещё не исполнилось четырёх лет, он только начинал осваивать барабаны и очень любил песню Ozzy Osbourne «Dreamer». Однажды он сказал, как было бы здорово сыграть её вместе. Я подобрал на гитаре все партии, включая соло, и мы впервые попробовали сыграть эту композицию вдвоём: он — за барабанами, я — с гитарой и вокалом. Это был совершенно особенный момент!
После этого мне захотелось пойти дальше и исполнить песню уже полноценным составом. Я предложил нескольким знакомым из бизнес-клуба, в котором тогда состоял, собрать небольшую группу. Среди них оказалось немало талантливых и творческих людей. Так появился наш первый музыкальный коллектив, а «Dreamer» стала первой песней, которую мы сыграли вместе.
Та группа просуществовала около года. Мы играли каверы, особо ни на что не претендовали и просто получали удовольствие от процесса. Но именно тогда я понял, что хочу заниматься музыкой серьёзнее — не только исполнять чужие песни, но и создавать собственные, причём именно в той стилистике, которую любил с детства.
И вот в ноябре 2018 года я собрал WILD SPIRITS. Первым делом позвонил своему старому университетскому приятелю, с которым мы когда-то учились вместе. Я знал, что он, как и я, вырос на Iron Maiden и любит мелодичный heavy metal. Он с радостью согласился. Затем я познакомился с замечательным гитаристом, который преподавал в музыкальной школе, где занимался мой сын. Постепенно мы нашли остальных музыкантов, а немного позднее к нам присоединилась джазовая певица Эржена Хайд, добавившая в звучание группы второй вокал и также взявшая на себя роль клавишницы.
Поначалу мы тоже играли преимущественно каверы — на песни Ozzy Osbourne, Metallica, Iron Maiden, Megadeth. Это было отличное время: мы сыгрывались, искали собственное звучание и просто наслаждались возможностью исполнять музыку, на которой выросли.
А затем появилась возможность принять участие в международном музыкальном фестивале. Правда, было одно важное условие: участники должны были исполнять собственный авторский материал. С каверами нас туда попросту не допустили бы.
И вот это стало для нас своеобразным конструктивным пинком! (Смеётся.) Мы и раньше задумывались о написании собственной музыки, но теперь появился вполне конкретный повод перестать откладывать это на потом. Так мы начали всерьёз работать над первыми авторскими композициями.
Впоследствии нас стали всё чаще приглашать на подобные фестивали и музыкальные мероприятия, и постепенно собственное творчество окончательно вышло для нас на первый план.
Так и сформировалась WILD SPIRITS как авторская группа, исполняющая мелодичный heavy metal. В этом году нам исполняется восемь лет.
И самое интересное, что вся эта история началась с детской мечты, которая спустя много лет получила второе дыхание благодаря желанию сыграть одну красивую песню вместе с сыном.
Насколько сложно продвинуться в современном музыкальном мире, если нет спонсоров?
Честно говоря, я не могу назвать себя большим экспертом в области музыкального продвижения рок-группы. Но, исходя из собственного опыта и того, что я наблюдаю в современной музыкальной индустрии, могу сказать: добиться серьёзного коммерческого успеха рок-группе сегодня чрезвычайно сложно. И дело даже не только в отсутствии спонсоров.
Чтобы музыка приносила доход, на который действительно можно жить, особенно когда у музыкантов есть семьи, дети и финансовые обязательства, группа должна достичь очень серьёзного уровня популярности. Это предполагает постоянную концертную деятельность, гастроли, фестивали, регулярные выступления и, по сути, полную профессиональную занятость музыкой.
Но у WILD SPIRITS несколько другая история. У каждого из нас есть своя основная деятельность: кто-то занимается бизнесом, кто-то работает по найму. У всех есть семьи, дети, повседневные заботы и обязательства. Поэтому творчество нашей группы для нас не является способом зарабатывать на жизнь.
При этом я совершенно не хочу называть её хобби. На мой взгляд, хобби — это всё-таки что-то более поверхностное, то, чем человек занимается в свободное время ради удовольствия. А для меня, и, думаю, для остальных участников WILD SPIRITS, музыка — это гораздо больше. Это огромная часть нашей жизни, часть нашей души. Мы не просто играем эти песни — мы их проживаем. Вкладываем в них собственные мысли, переживания, эмоции, жизненный опыт. И делаем это не ради денег, а потому, что просто не можем иначе.
Есть и ещё один важный момент. Сегодня конкуренция в музыкальном мире невероятно высока. Даже музыканты из таких легендарных групп, как Helloween, в интервью отмечают, насколько сложнее стало молодым коллективам пробиваться к широкой аудитории. Достаточно открыть Instagram или YouTube и полистать ленту: там огромное количество потрясающих гитаристов, вокалистов, инструменталистов, которые демонстрируют совершенно невероятный уровень мастерства. Иногда смотришь на какого-нибудь молодого музыканта и думаешь: да он играет или поёт едва ли не лучше звёзд, на которых мы выросли! И таких талантливых людей сегодня действительно миллионы. Кто-то исполняет виртуозные каверы, кто-то создаёт прекрасную авторскую музыку. Но далеко не каждому удаётся найти свою аудиторию.
При этом я не раз слышал от рок-музыкантов (в том числе очень известных), что одних стриминговых площадок недостаточно, чтобы обеспечить музыкантам серьёзный доход. Для этого нужна большая популярность, активная концертная жизнь, гастроли, выступления перед многотысячной аудиторией. А такой образ жизни требует полной самоотдачи и огромного количества времени.
Мы с ребятами прекрасно понимаем, что в силу наших профессиональных и семейных обязательств не можем позволить себе постоянно гастролировать и посвящать всё своё время музыкальной карьере.
Поэтому мы и не ставим перед собой цель непременно превратить WILD SPIRITS в источник дохода. Для нас гораздо важнее возможность создавать музыку, которую мы сами проживаем, записывать качественные песни, экспериментировать со звучанием и делиться своим творчеством с людьми, которым оно действительно близко.
И если наша музыка находит отклик у слушателей, если кто-то узнаёт в наших песнях собственные мысли и переживания, для нас это уже очень большая награда.
В чём заключается идея названия группы WILD SPIRITS?
Название WILD SPIRITS родилось у меня довольно быстро и, можно сказать, совершенно естественно.
Музыка, которую я люблю и которую мы играем, — это мелодичный heavy metal. Для меня это очень яркая, эмоциональная музыка, в которой сочетаются мощь, страсть, энергия, а порой и настоящая ярость.
Именно эти качества мне и хотелось отразить в названии группы. WILD SPIRITS — это своего рода олицетворение необузданной силы духа, внутреннего огня, страсти и той эмоциональной энергии, которую мы вкладываем в своё творчество.
Мне кажется, для группы, играющей heavy metal, такое название подходит как нельзя лучше. Оно очень точно передаёт и характер нашей музыки, и то состояние, которое мы испытываем, когда её исполняем.
Вы поёте только на английском? Нет ли желания записать русскоязычный сингл?
Если честно, как человеку, выросшему на западной рок-музыке, мне всегда казалось, что тяжёлый мелодичный рок наиболее органично звучит именно на английском языке. В нём есть определённая фонетика, ритмика, особенности произношения, которые, на мой взгляд, очень естественно сочетаются со звучанием классического heavy metal.
При этом я, безусловно, очень люблю и уважаю свой родной русский язык. Это невероятно богатый язык, на котором созданы величайшие произведения мировой литературы и поэзии. Он очень подходит, например, русскому року — вспомните песни Виктора Цоя, Константина Кинчева, Юрия Шевчука. Их творчество отличается глубокими, интересными, порой очень сильными текстами. Но мне кажется, что в русском роке исторически внимание уделяется скорее именно слову, смыслу, поэтическому содержанию, а не музыке.
В той западной традиции мелодичного рока, которая близка мне, огромную роль играет не только текст, но и сама музыкальная составляющая: сложные инструментальные партии, мелодические линии, гармонии, вокальные интонации. И слова должны не просто передавать определённую мысль, но и становиться органичной частью всей этой музыкальной конструкции.
Мне кажется, английский язык благодаря особенностям своего звучания особенно хорошо подходит для такой музыки. А русский, при всём его богатстве и выразительности, лично мне сложнее представить в сочетании именно с тем музыкальным стилем, в котором мы работаем.
Мы выросли на западном роке, впитали его традиции и сегодня стараемся по-своему их продолжать и развивать. Поэтому английский язык для WILD SPIRITS — не попытка следовать моде или выглядеть иностранной группой, а прежде всего естественный творческий выбор.
Есть и ещё один момент. Наша музыка представлена на международных стриминговых площадках, и мы знаем, что у нас есть слушатели в том числе за пределами России. Нам хочется, чтобы наше творчество было понятно и доступно максимально широкой аудитории, независимо от страны проживания.
Поэтому пока мы не планируем записывать песни на русском языке. Нам важно сохранять то звучание и ту музыкальную эстетику, которые изначально вдохновили нас на создание WILD SPIRITS.
Расскажите о песне, над которой вы работали совместно с Виктором Смольским?
Наша новая песня «Go On With My Dreams» — о мечте. И самое интересное, что история её создания удивительным образом переплетается с тем смыслом, который я в неё вложил.
Как я уже рассказывал, собственная рок-группа была моей мечтой с самого детства. Но была у меня и ещё одна давняя мечта — однажды записать музыку вместе с выдающимся гитаристом мирового уровня, одним из тех музыкантов, которыми я восхищался с юности.
И вот теперь в нашей новой композиции звучит гитарное соло Виктора Смольского! Для меня это огромная честь и совершенно особенное событие. Виктор — потрясающий музыкант, один из самых ярких и уважаемых гитаристов-виртуозов в мире heavy metal.
А сама песня как раз о том, как важно среди бесконечной повседневной суеты, работы, забот и жизненной рутины не потерять связь с тем, что по-настоящему дорого твоей душе. Ведь у каждого из нас есть сокровенные мечты, но с годами мы часто откладываем их на потом, убеждаем себя, что сейчас не время, что есть дела поважнее. Мне хотелось напомнить слушателям, что очень важно сохранять верность себе и своим мечтам, не отказываться от них и продолжать к ним идти.
С музыкальной точки зрения композиция получилась, на мой взгляд, очень интересной и мощной. Мы много экспериментировали со звучанием: здесь мелодичный heavy metal сочетается с оперным сопрано, блюзовыми гитарными интонациями в отдельных фрагментах и даже восточными мотивами. При этом все эти, казалось бы, разные элементы удалось органично объединить в единую композицию, которую великолепно дополнило виртуозное гитарное соло Виктора Смольского.
И знаете, для меня во всей этой истории есть что-то очень символичное. Сначала сбылась моя детская мечта о собственной рок-группе. А теперь я записываю песню о верности мечте вместе с музыкантом, сотрудничество с которым само по себе было одной из моих давних мечтаний.
Получается, что «Go On With My Dreams» — это не просто песня с определённым философским смыслом. Сам факт её появления стал для меня своеобразным подтверждением того, о чём я в ней пою.
И мне очень хочется верить, что она вдохновит кого-то из слушателей вспомнить о собственных мечтах и продолжить идти к ним.
Почему вас привлекает именно жанр hard & heavy?
Прежде всего, как я уже рассказывал, я вырос на этой музыке. Именно под влиянием классического хард-рока и heavy metal во многом сформировалась моя музыкальная личность, мои вкусы и представления о том, какой должна быть по-настоящему интересная музыка.
Меня всегда поражало, насколько этот жанр богат и разнообразен. В нём есть место сложнейшим инструментальным партиям, великолепным гитарным соло, красивым мелодиям, глубоким гармониям и совершенно невероятной свободе вокального самовыражения. И всё это сочетается с колоссальной энергетикой и мощью.
Есть и ещё одна особенность. Я вообще не очень люблю воспринимать музыку как фон. Мне кажется, если музыка играет, а я её практически не замечаю, значит, она либо мне не нравится, либо просто не вызывает у меня интереса.
А тяжёлый рок для меня совершенно точно не может быть фоном. Это музыка, которая буквально захватывает тебя целиком, наполняет энергией, увлекает за собой. Она не просто сопровождает происходящее — она сама становится главным событием.
И здесь, наверное, есть определённая связь с моим характером. Мне всегда была близка роль человека, который проявляет инициативу, становится движущей силой, ведёт за собой других. Это проявляется и в бизнесе, и в общении с людьми, и, конечно, в музыке.
А в хорошем heavy metal я чувствую именно такую энергию — сильную, яркую, уверенную, способную увлечь за собой. Возможно, поэтому этот жанр настолько органично совпадает с моим внутренним темпераментом.
Так что для меня hard & heavy — это не просто любимый музыкальный стиль. Это музыка, в которой я во многом узнаю самого себя.
С кем в будущем хотели бы сделать коллаборацию?
Ух, боюсь, одного интервью нам не хватит, чтобы перечислить всех музыкантов, с которыми мне хотелось бы когда-нибудь поработать! (Смеётся)
На самом деле этот список действительно огромный. Есть множество выдающихся рок-музыкантов, чьим творчеством я восхищаюсь и сотрудничество с которыми стало бы для меня невероятно интересным опытом.
Например, Тим «Риппер» Оуэнс, бывший вокалист Judas Priest, или Тарья Турунен, бывшая вокалистка Nightwish. Из гитаристов я бы с огромным удовольствием сделал коллаборацию, например, с Zakk Wylde, Gus G, Marty Friedman, Paul Gilbert, Yngwie Malmsteen. Это совершенно потрясающие музыканты, каждый из которых обладает собственным неповторимым стилем и очень сильно меня вдохновляет.
А ещё я в течение уже многих лет иногда представляю, как было бы здорово однажды услышать в какой-нибудь из песен Wild Spirits голос Энди Дериса из Helloween. Я очень люблю его вокал, и такая коллаборация стала бы для меня настоящим подарком.
Уверен, мои коллеги по группе дополнили бы этот список от себя.
Но вообще, знаете, после записи композиции с Виктором Смольским я стал ещё больше верить в то, что подобные мечты вполне могут осуществляться. Ведь когда-то и возможность записать с ним совместную композицию казалась нам чем-то совершенно невероятным.
Так что список большой, мечтаний много, и останавливаться на достигнутом мы с моей группой точно не собираемся!
Какие планы на ближайшее будущее?
Прежде всего — продолжать оставаться верными себе и своему музыкальному стилю. Писать новые песни, экспериментировать со звучанием, записывать качественную музыку и, конечно, по возможности стараться посотрудничать с выдающимися рок-музыкантами, чьё творчество когда-то повлияло на нас и продолжает вдохновлять сегодня.
У нас уже есть несколько написанных, но пока ещё не записанных в студии композиций. Очень надеюсь, что в ближайшие год-два мы сможем воплотить их в полноценные студийные записи и представить нашим слушателям. Ну и, конечно, за это время наверняка появятся новые музыкальные идеи — творческий процесс ведь никогда не останавливается!
Вообще, иногда я задумываюсь от том, что когда-нибудь нас уже не будет, а наша музыка будет жить вечно. Мы оставим ее после нас в этом мире и, возможно, ее будут слушать наши потомки — по-моему, это здорово!
Ваши дети идут по вашим музыкальным стопам?
Знаете, мне вообще очень повезло с семьёй и близкими людьми. Все они искренне поддерживают меня и моё творчество, и для меня это невероятно ценно. Особенно трогательна, конечно, поддержка моих детей.
Моему сыну сейчас 12 лет. Как я уже рассказывал, он с раннего детства играет на барабанах, занимается в музыкальной школе и участвует в джазовом ансамбле. Причём музыку он любит совершенно искренне, и мне очень приятно видеть, как он развивается как музыкант.
А моей дочке 7 лет. Она тоже очень творческий и музыкальный человек: занимается балетом, любит танцевать, прекрасно рисует и с удовольствием слушает самую разную музыку. В ближайшее время мы хотим, чтобы она начала заниматься ещё и фортепиано.
И что для меня особенно приятно — оба ребёнка действительно любят музыку WILD SPIRITS! Причём не просто потому, что это папина группа, а потому, что сами находят в наших песнях что-то интересное.
Недавно сын сделал мне совершенно потрясающий подарок на день рождения: самостоятельно подобрал барабанную партию к одной из наших композиций, выучил её и записал собственный кавер. Для меня это было невероятно трогательно. Представляете, когда твой ребёнок не просто слушает твою музыку, а сам хочет её сыграть!
Я очень рад, что оба моих ребёнка растут такими творческими, и уверен, что музыка так или иначе всегда будет присутствовать в их жизни.
А ещё у меня есть одна заветная мечта: когда-нибудь выйти на одну сцену вместе с сыном и дочкой. Представляю, как сын играет на барабанах, дочка поёт или исполняет партию на фортепиано, а я стою рядом с гитарой и пою. Может быть, однажды мы даже сыграем что-нибудь вместе с WILD SPIRITS!
Думаю, это был бы один из самых счастливых музыкальных моментов в моей жизни. И кто знает — ведь, как показывает моя собственная история, мечты имеют удивительное свойство сбываться!
Как вы проводите свободное время?
Конечно, я очень много слушаю музыку! Причём самую разную — мне всегда интересно открывать для себя новых исполнителей, интересные композиции и необычные музыкальные идеи. А ещё я увлекаюсь коллекционированием виниловых пластинок, особенно редких изданий и альбомов любимых рок-исполнителей.
Ещё я очень люблю путешествовать. Мы с женой буквально недавно вернулись из Турции, где есть совершенно замечательные места, в которые нам хочется возвращаться снова и снова. Вообще, путешествия для меня — это прекрасная возможность переключиться, получить новые впечатления и вдохновение.
Очень люблю проводить время с детьми, куда-нибудь с ними ездить, показывать им новые города и страны, вместе открывать что-то интересное.
Кроме того, мне близок активный образ жизни. Я люблю спорт, особенно пляжный волейбол, хотя сейчас взял в нём небольшую паузу. С удовольствием хожу в спортзал, стараюсь поддерживать хорошую физическую форму. А ещё очень люблю играть в русский бильярд.
VK: https://vk.ru/wildspiritsofficial
Марианна Ковальских
Фото: из личного архива Алексея Сухарева
