Алексей Балашов — имя, которое сегодня звучит в унисон с виртуозностью и неутолимой страстью к гобою. Выпускник Московской консерватории, лауреат международных конкурсов, солист, педагог и популяризатор гобойного искусства — его деятельность охватывает самые разные сферы музыкальной жизни. От академических оркестров до сольных выступлений на престижных фестивалях, от сотрудничества с именитыми музыкантами до поддержки молодых талантов — Алексей Балашов с лёгкостью преодолевает границы и устанавливает новые горизонты для своего инструмента. Его называют «Паганини гобоя», а его репертуар насчитывает около трёхсот произведений, охватывающих несколько столетий музыкальной истории.
Представьте, что вам нужно объяснить человеку, который никогда не слышал гобоя, что это за инструмент и почему он так прекрасен. Что бы вы сказали?
История гобоя насчитывает почти 400 лет, он был изобретён во Франции в 30-е годы XVII века двумя французскими мастерами Филидором и Оттетером. Первоначально инструмент стал активно использоваться в оперной музыке, где он прекрасно сливался со струнным составом оркестра, а также часто мог звучать в дуэтах с певцами. И я считаю, что основная природа гобоя заключается в его вокальности, инструмент очень приближен к голосу человеческому. После одного из моих концертов в Ульяновске ко мне подошёл слушатель, который сравнил звучание гобоя с плачем женщины. Даже такие ассоциации может вызывать звучание этого удивительного инструмента.
Вас называют «Паганини гобоя». Как вы относитесь к этому сравнению и видите ли вы какие-либо параллели между своей работой и тем, что делал Паганини для скрипки?
Это прозвище у меня появилось из-за того, что я очень часто исполняю музыку Паскулли. Не помню, кто первым меня так назвал, но концертные площадки стали активно использовать это в рекламных целях перед моими концертами. Сам Паскулли жил в XIX веке и был потрясающим гобоистом-виртуозом своего времени, за что современники называли его «Паганини гобоя». У меня в репертуаре семь сочинений Паскулли. Наверное, нас с Паскулли может объединять то, что мы занимаемся популяризацией гобоя в качестве сольного инструмента.

Вы не только исполнитель, но и исследователь истории гобоя. Какой самый удивительный или неожиданный факт об истории инструмента вам удалось обнаружить? Как вы пришли к созданию проекта «Гобой в истории музыки»? Что вас вдохновило на создание такой программы?
Для меня было неожиданным фактом то, что гобой вместе с валторной попали в книгу рекордов Гиннеса как самые сложные музыкальные инструменты. Проект «Гобой в истории музыки» был осуществлён мною более 10 лет назад, и мне тогда было очень интересно рассказать, как менялся гобой и отношение к нему за три с лишним столетия.
Вы сотрудничаете с современными композиторами, и многие произведения написаны специально для вас. Как происходит процесс «рождения» такого произведения? Какова ваша роль в этом сотворчестве, помимо непосредственного исполнения? Каково это — быть первым исполнителем произведения?
Конечно, это большая ответственность — исполнять новое произведение, которое ещё никогда не звучало. Бывали случаи, когда я исполнял уже написанные сочинения, но чаще заказываю написать произведения знакомым мне композиторам.
Ваш репертуар насчитывает около трёхсот произведений для гобоя. Как вы отбираете музыку для своего репертуара, и есть ли какие-то критерии, которым она должна соответствовать, чтобы затронуть вас как исполнителя?
Я всегда исполняю музыку, которая мне нравится. Наверное, это самый важный критерий в выборе репертуара.
Вы являетесь официальным представителем «K.GE Oboes» (Шанхай, Китай). Как это сотрудничество влияет на ваше творчество и помогает ли в развитии гобойного искусства?
Фирма K.GE — лучшая фирма гобоев в соотношении цена-качество. Безусловно, эти гобои, благодаря высокому качеству, помогают гобоистам лучше звучать и развиваться. Мои ученики играют на гобоях K.GE и многие из них становятся лауреатами престижных международных конкурсов, стипендиатами фонда Владимира Спивакова «Новые имена» и поступают в лучшие учебные заведения России.
Ваша карьера включает работу в оркестрах, руководство ансамблем и сольные выступления. Какой из этих форматов вы находите наиболее сложным и почему?
Каждый формат по своему не простой для любого музыканта, везде есть свои нюансы. Для большинства гобоистов гораздо проще работать в оркестрах, чем руководить каким-нибудь коллективом или заниматься сольной деятельностью. Для меня, наоборот, по жизни оказалось интереснее и проще заниматься сольной деятельностью, чем сидеть в оркестре. Всё индивидуально.
У вас богатый опыт выступлений по всему миру. Какие культурные различия в восприятии классической музыки вам показались наиболее интересными, и как они влияют на ваше исполнение?
Для меня очень важна реакция публики в зале. Замечал, что в более тёплых регионах нашей страны и в более южных странах зрители бывают чаще более эмоциальными, что не может не вызывать отклика в моём исполнении.
Ваше концертное агентство занимается организацией гастролей для зарубежных исполнителей. Что для вас важнее в этой работе – продвижение классической музыки или налаживание культурного обмена между странами?
Здесь важнее культурный обмен между странами.

Как вы считаете, какие личные качества или навыки наиболее необходимы успешному музыканту в современном мире?
Я думаю, что важнее всего для продвижения инициативность и творческая энергия.
Как вы думаете, что нужно сделать, чтобы привлечь больше молодёжи к классической музыке?
Для популяризации классической музыки среди молодёжи нужна большая поддержка со стороны руководства нашей страны.
Какую музыку вы слушаете для себя, вне работы? Есть ли у вас какие-то хобби или увлечения, которые не связаны с музыкой?
Я обожаю слушать любую барочную музыку первой половины XVIII века. Из хобби и увлечений: люблю играть в шахматы, читаю классическую литературу, люблю гулять и отдыхать с семьёй, очень нравится смотреть познавательные исторические передачи (особенно Сергея Минаева), а также не забываю совершать пробежки по утрам и вечерам. Когда есть время, посещаю фитнес-зал.
Какое у вас самое яркое воспоминание, связанное с гобоем?
Как-то восемь лет назад я ехал на поезде в Вологду. В этом городе у меня был концерт, а также я был председателем жюри на конкурсе гобоистов. Как отъехал от Москвы, решил написать своему коллеге органисту Владимиру Королевскому, с которым мы должны были выступать в Мурманске, и надо было обсудить совместную программу. Владимир ответил, что сейчас у него поездка, и предложил списаться через пару дней. Я сказал, что тоже в поездке сейчас и поинтересовался, куда он едет. Оказалось, что Королевский сейчас едет в поезде в Вологду аккомпанировать на том же конкурсе, где я был в жюри. Получилось, что мы ехали в одном и том же поезде, но в разных вагонах! Бывают такие неожиданные совпадения!
Как шахматная партия, где каждый ход выверен, каждое решение обдумано, музыкальная жизнь Алексея Балашова — это игра, в которой выигрывает слушатель, очарованный волшебными звуками гобоя.
Официальный сайт: http://balashov-oboe.ru
Любовь Черенкова
Фото: Елена Алексеева